Как украсть миллион. Уильям Уайлер
Сегодня мы поговорим о фильме Уильяма Уайлера "Как украсть миллион". Если Вы ещё ни разу не видели эту захватывающую картину, то советую непременно посмотреть. Получите массу положительных эмоций, и быть может, этот фильм станет одним из любимых. Как выяснялось, фильм я знаю с детства, просто много лет его не показывали по тв. В те времена далеко не у всех были компьютеры, так что хорошие фильмы люди видели по телевидению. И вот, однажды, я села к экрану и увидела момент, когда герой Питера О Тула бросает бумеранг. Дело происходит в музее, для тех кто смотрел фильм, это более понятно. Тогда я поняла, что меня, маленького ребёнка поразил невероятно яркий эпизод на всю жизнь. Думаю, в этом и состоит магия кино и несомненно гениальность режиссёра Уайлера. Стоит отметить, что Одри Хепбёрн сыграла здесь одну из лучших своих ролей. Легко, игриво и я бы сказала, с особым шармом. В ней есть что-то французское, на мой взгляд. Но именно в данном фильме. Питер О Тул тоже порадовал своей работой. С таким мужчиной можно хоть в поход, хоть в музей, и не обязательно грабить:) "Как украсть миллион" один из шедевров Голливуда. И полагаю, не было и не будет подобных фильмов, хотя бы потому что нет с нами мэтра Уильяма Уайлера. А он как никто, умел создать шедевр, показать актёров во всей красоте и глубине своего таланта. Хочется сказать лишь одно. Браво, мистер Уайлер! Браво, Питер О Тул! Браво, несравненная Одри!
Слова, написанные на ветру. Дуглас Сирк
Фильм известного режиссёра Дугласа Сирка под названием "Слова, написанные на ветру" стоит посмотреть тем, кто любит фильмы с глубоким смыслом. Я пришла к выводу, что Сирк умел передать всю гамму человеческих эмоций. Что удавалось ему с лёгкостью. В первый раз от фильма осталось сильное впечатление. Изначально я выбрала его из-за участия Рока Хадсона. Второй раз пересматривая данную картину, я поняла что пережила почти те же чувства, что и раньше. А всё потому что у фильма есть душа. Особая атмосфера. Невозможно было предугадать насколько ярким окажется эта история, полная страсти, любви, боли, ненависти, соперничества и великодушия. Чтобы не раскрывать сюжет, я хочу отметить главных героев по порядку.
Рок Хадсон - в роли Митча. Крайне положительный во всех отношениях. Совестливый, преданный и порядочный.
Роберт Стэк - Кайл. Противоречивый, мятущийся, ранимый ребёнок в теле взрослого человека. По сути хороший, но без внутреннего стержня. Прожигающий свою жизнь, не желающий принять ни себя, ни реальности, а она не так уж и плоха, ведь Кайл сын нефтяного магната.
Дороти Мэлоун - Мэрили. Сестра Кайла. Странная, страстная, неуправляемая, капризная, эгоистичная девушка. Все трое Митч, Кайл и Мэрили дружны с детства. Мэлоун сыграла превосходно. В финале к её героине испытываешь совершенно иные чувства.
И наконец, Лорен Бэколл - Люси. Молодая, решительная, правильная девушка. В этой истории именно ей предстоит познать себя и отличить истинную любовь от миража.
Все актёры не просто подобраны с ювелирной точностью, все на своих местах. Это поистине целостный фильм о том, что деньги важны, но не стоит забывать и о людях, которые нас окружают.
Фантомас. Андре Юнебель
Знаменитая и блистательная комедия Андре Юнебелля под названием "Фантомас" известна многим зрителям. Фильм вышел в 1964 году, ещё задолго до моего рождения. И всё же, именно ему сужено было стать одним из любимых среди прочих французских фильмов середины 20 века. И дело не только в звёздном актёрском составе, Жан Маре, Луи де Фюнес, Милен Демонжо. Было нечто особенное во всё этой истории. Неуловимый Фантомас и люди которые стремятся его поймать. Всё просто, с одной стороны, и совсем непросто если присмотреться. Разумеется, сценаристы постарались на славу. И конечно, сам режиссёр, как виртуозный дирижёр смог придать нужное звучание данному сюжету. Это сейчас снимают кино развлекательное, а тогда, не только развлекали, но и следили чтобы фильмы были наполнены смыслом. Вы скажете, какой может быть смысл у комедии? Во-первых, я думаю, здесь речь идёт о том, что будь ты хитроумный журналист, или комиссар полиции, непременно найдётся кто-то, желающий утереть тебе нос. Довольно реалистично, не правда ли? Во-вторых, всегда были люди, мечтающие о мировом господстве. За примерами далеко ходить не надо. Но как описывает Юнебель Фантомаса? Он вовсе не напоминает карикатуру, и всё же похоже, злодей получает удовольствие не столько от своих пакостей, сколько от битвы с Фандором и Жювом. Хочется сказать о героях подробно.
Журналист Фандор - Жан Маре. Внимание! Он же играет роль Фантомаса. Правда, об этом мне в детстве сообщила сестра, я бы сама, если честно не догадалась.
Элен - Милен Демонжо. Она исполняет роль девушки Фандора.
Комиссар Жюв - Луи де Фюнес. Без комментариев. Это надо видеть.
Фильм я знаю буквально наизусть, что не мешает мне время от времени пересматривать его и смеяться от души. Если же вы никогда не смотрели первый фильм из трилогии о Фантомасе, то возможно, теперь решитесь ознакомиться с одним из шедевров Андре Юнебеля.
Жажда жизни. Винсент Миннелли
Фильм режиссёра Винсента Миннелли "Жажда жизни" оставляет неизгладимое впечатление. Я долго не решалась прикоснуться к этому шедевру. Мне казалось, что роль гениального Ван Гога сложна и весьма неоднозначна. Но то, каким предстал Кирк Дуглас на экране не передать словами. Он очень тонко ощутил все мечты, надежды и даже характер художника. Не просто вжился в роль, нет, я бы сказала, на какой-то период сам стал Ван Гогом. Разумеется, сюжет фильма пронизан предчувствием трагедии. Это драма, для тех, кто не любит подобный жанр и не знаком хотя бы немного с творчеством Винсента Ван Гога фильм покажется скучным и даже сумбурным. А мне очень понравилось. Разумеется, следует отметить работу режиссёра, без которого этот фильм бы не звучал, не сиял и не переливался всеми красками. Сколько души, сил, любви и восхищения вложил Миннелли в своё детище. Чувствуется, что он был большим поклонником Ван Гога, к тому же являлся его тёзкой. Может, поэтому сумел понять, показать нам иную грань этого поистине великого художника. Кирк Дуглас играл с трепетом, с необычайным вдохновением. Но полагаю, что эта роль далась ему сложно, потому что слишком большой накал страстей вместила в себя жизнь Ван Гога. Ещё хотелось бы отметить Энтони Куина, который выступил в роли друга и соперника (не побоюсь этого слова) Поля Гогена. Прекрасно вписался в данный образ. В некоторых сценах, Миннелли, казалось, намеренно показывает порочность и грубость Гогена, отчего чистота и жажда жизни Ван Гога особенно явственны и уязвимы. В финале я не смогла сдержать слёзы. Слишком грустно, когда ты не можешь помочь близкому человеку, уберечь его от разочарований и боли.
Частная жизнь Елизаветы и Эссекса. М. Кёртис
Фильм режиссёра Майкла Кёртиса "Частная жизнь Елизаветы и Эссекса" (1939 года) занимает особое место среди исторических кинолент. Достаточно того, что в роли Елизаветы Тюдор выступает Бетт Дэвис. Энергетика этой актрисы просто ошеломляет. Она надменна, при этом одинока, тверда, как сталь, и одновременно хрупкая, точно хрусталь. Полагаю, это режиссёрская задумка, и она удалась. Конечно, здесь нет роскошных декораций, красивых батальных съёмок. И это большой плюс, потому что речь идёт о любви. О любви королевы и прекрасного графа Эссекса. Елизавета уже была в преклонном возрасте, а Эссекс молод и хорош собой. Его тщеславная натура очень хорошо передана в данном фильме. Роль Роберта Деверё, графа Эссекса исполнил Эррол Флинн. И стоит отметить, что выложился полностью. Именно отношения английской королевы и её фаворита на первом плане. Казалось бы такая любовь, но здесь такой коктейль, что можно легко запутаться. Меня совершенно очаровала Бетт Дэвис. Она показала насколько великодушной, мудрой и всепрощающей может быть женщина. Разумеется, она полюбила человека интересного, красивого, и всё же слишком тщеславного. В этом герои похожи. И глядя на экран, я поймала себя на мысли, что это была любовь-ненависть, которая всё разрушает на своём пути, которая ведёт к гибели. Отмечу так же участие Оливии де Хэвилленд, известной ролью Мелани из "Унесённых ветром". Конечно, невероятно красива. Даже ослепительна. Но и она тонко передала все чувства своей героини. И опять же здесь иная женская ипостась, не женщины-правительницы, а просто женщины. В любом случае, фильм оставил глубокое впечатление, а значит получился настоящим.
Мария-Антуанетта. Фильм 1938 года
Фильм "Мария-Антуанетта" 1938 года стал для меня своеобразным открытием. Я выбрала его по той причине, что в главной роли выступила Норма Ширер, а с творчеством данной актрисы я немного знакома. Режиссёры фильма В.С. Ван Дайк и Жюльен Дювивье не старались придать этой истории реальности, на мой взгляд. Они снимали сказку с трагическим финалом. Некая версия "Золушки" для взрослых, если уместно будет так сказать о прекрасной Марии-Антуанетте. Утомили долгие музыкальные вступления, в самом начале и перед началом второй части. Здесь намёк не то на театр, не то на оперу. В любом случае, я советую посмотреть фильм хотя бы ради прекрасной Нормы Ширер. Она не просто изображает королеву Франции, она показывает весь путь этой женщины от 15-летней девушки до самого конца. Вторую часть фильма я плакала практически без остановки. И не потому что мне было жаль Антуанетту, нет, а потому что было горько от мысли, что люди не были рождены для роли правителей, и за не попадание в такт лишились собственных жизней. Несмотря на роскошные наряды (мне они не мешали), я увидела главную мысль авторов фильма. А мысль эта проста и даже не нова, жизнь женщины это чаще всего испытание, выбор и самопожертвование. Для меня образ Марии-Антуанетты всегда был особенно хрупким, каким-то фарфоровым. Норма Ширер показала всю палитру своей героини, и как мне показалось, вполне достоверно. Ей веришь. За неё искренне переживаешь. Невзирая на то, что известен финал данной истории, почему-то смотришь с надеждой, до последнего веришь в чудо. Потому что столько надежд в глазах актрисы. Ни говоря уже о том, какой бы легкомысленной она ни была, Антуанетта заплатила самую высокую цену за свои ошибки. В фильме она показана просто человеком, впрочем, как и её супруг Людовик 16-й. Правда, на мой взгляд, он не был настолько глуп, каким его изобразили. Хотя... если приглядеться, если увидеть суть, он любил свою семью. Кто досмотрит до конца, тот всё поймёт. Хотелось бы отметить Джона Берримора (дедушка Дрю Берримор) в роли Людовика 15-го, Аниту Луиз - принцесса де Ламбаль, и конечно, блистательного Джозефа Шилдкраута - интриган герцог Орлеанский.
Женщины. Джорджа Кьюкора
Фильм "Женщины" (вариант перевода "Женские интриги") режиссёра Джорджа Кьюкора вызвал лично у меня полный восторг. Начну с того, что я видела более современную версию, но это всё не то. Данный фильм выпущен в 1939 году, и всё же настолько талантливо поставлен, что остаётся только восхищаться гением режиссёра. Пьеса была безумно популярна на Бродвее, впрочем, это не удивительно, ведь в ней показаны женские типы. Да-да. С юмором, с лёгкостью, с ноткой трагизма, но это о женщинах. Более того, на экране вы не увидите ни одного мужчину, такова задумка пьесы. Кьюкор, на мой взгляд соединил столько ярких типажей (взять хотя бы главное трио) в единый рисунок, что остаётся только всплеснуть руками и сказать "Браво!". Теперь, поговорим об упомянутом трио.
Норма Ширер — в роли Мэри Хейнс. Совершенно очаровательная героиня, да и сама актриса играет так, что ей абсолютно веришь. В финале картины она преображается и вызывает восхищение.
Джоан Кроуфорд — в роли Кристал Аллен. Разумеется, злодейка. Роковая красотка без внутреннего содержания.
Розалинд Расселл — в роли Сильвии Фаулер. Подружка-сплетница. С неё-то всё и началось. Завистливая дама, что тут скажешь? Если бы не её вмешательство, то жизнь героев, вероятно, сложилась иначе.
На экране появляются и другие актрисы, Полетт Годдар, Джоан Фонтейн и Мэри Боланд. Последняя особенно комично и ярко изобразила графиню де Лав. Так что для тех, кто хочет понять какими бывают женщины, не только хитрыми и безрассудными соперницами, но и верными жёнами, этот фильм покажется весьма любопытным.
Девчата. Юрия Чулюкина
Фильм Юрия Чулюкина "Девчата" стал уже классикой советского кино. Наверное, молодое поколение не знает многих хороших картин того времени, но "Девчата", несомненно, заслуживают особого внимания. Казалось бы обычная история. А вот и нет. Тут тебе и любовь, и ревность, и обиды, и настоящая дружба. Специально пересмотрела фильм перед тем, как написать рецензию. И знаете, впечатление от просмотра исключительно хорошее. Одним словом: лирическая комедия. Вот как надо снимать кино. Просто, ясно, без лишних шуточек и ужимок. Актрисы все пусть не красавицы, но безусловно яркие, с изюминками и на любой вкус. Озвучим актёрский состав:
Надежда Румянцева - Тося. Молодой повар. Просто маленький фейерверк. Весёлая, открытая, наивная, бойкая и добрая. Не жадная, не кокетка, без хитростная.
Николай Рыбников - Илья Ковригин. Первый парень на деревне. По мне, так я бы лучше влюбилась в Филю:)
Светлана Дружинина - Анфиса. Кокетка, красавица, пустышка. Впрочем, в финале она меняется.
Люсьена Овчинникова - Катя. Весёлая, заводная, кокетка, хохотушка, добрая, отзывчивая.
Инна Макарова - Надя. Скромная, закрытая, немного строгая. По сути не злая, просто хочет замуж.
Нина Меньшикова - Вера. Или "Мама Вера". Умная, мудрая, добрая, скрытная, дружелюбная, очень тактичная и внимательная.
Станислав Хитров - Филя. Конкурент Ильи Ковригина. Красавец, заводила, добрый, себе на уме.
Михаил Пуговкин - комендант рабочего общежития. Роль маленькая, даже эпизодическая, но весьма яркая.
А я и смеялась громко, и плакала. И поймала себя на мысли, что подобные истории вне времени, а значит, фильм "Девчата" будет жить ещё много лет. Приятного просмотра!
Грязные танцы. Эмиль Ардолино
Это музыкальная мелодрама где показана истинная страсть, нежность, женственность, любовь, мужественность и смелость. Вот такой получился коктейль у режиссёра Эмиля Ардолино. Пересказывать сюжет не буду, это как говорится, сейчас не модно. Девушка по имени Бэби, папина дочка открывает для себя новый мир, познаёт себя,окружающих людей и встречает большую любовь. Вот только объект её обожания вовсе не принц на белом коне, а скорее нищий из сказки Марка Твена. Но душой, да и лицом он прекрасен. Благодаря танцу, тесному сотрудничеству и доверию между ними возникает Любовь. Оба молоды, прекрасны, и нуждаются друг в друге. Я знаю эту историю с юных лет. Впервые посмотрела данную картину будучи ещё подростком, и она навсегда поселилась в моём сердце. Если Вы хотите увидеть молодого, сексуального и очаровательного Патрика Суэйзи, то советую хотя бы взглянуть "Грязные танцы". Сколько там тонких, чувственных сцен наполненных нежностью и восторгом. Бэби открывает для Джонни (Патрик Суэйзи) другой мир, а он дарит ей нечто важное - гармонию с собой.
Сегодня мы поговорим о фильме Уильяма Уайлера "Как украсть миллион". Если Вы ещё ни разу не видели эту захватывающую картину, то советую непременно посмотреть. Получите массу положительных эмоций, и быть может, этот фильм станет одним из любимых. Как выяснялось, фильм я знаю с детства, просто много лет его не показывали по тв. В те времена далеко не у всех были компьютеры, так что хорошие фильмы люди видели по телевидению. И вот, однажды, я села к экрану и увидела момент, когда герой Питера О Тула бросает бумеранг. Дело происходит в музее, для тех кто смотрел фильм, это более понятно. Тогда я поняла, что меня, маленького ребёнка поразил невероятно яркий эпизод на всю жизнь. Думаю, в этом и состоит магия кино и несомненно гениальность режиссёра Уайлера. Стоит отметить, что Одри Хепбёрн сыграла здесь одну из лучших своих ролей. Легко, игриво и я бы сказала, с особым шармом. В ней есть что-то французское, на мой взгляд. Но именно в данном фильме. Питер О Тул тоже порадовал своей работой. С таким мужчиной можно хоть в поход, хоть в музей, и не обязательно грабить:) "Как украсть миллион" один из шедевров Голливуда. И полагаю, не было и не будет подобных фильмов, хотя бы потому что нет с нами мэтра Уильяма Уайлера. А он как никто, умел создать шедевр, показать актёров во всей красоте и глубине своего таланта. Хочется сказать лишь одно. Браво, мистер Уайлер! Браво, Питер О Тул! Браво, несравненная Одри!
Слова, написанные на ветру. Дуглас Сирк
Фильм известного режиссёра Дугласа Сирка под названием "Слова, написанные на ветру" стоит посмотреть тем, кто любит фильмы с глубоким смыслом. Я пришла к выводу, что Сирк умел передать всю гамму человеческих эмоций. Что удавалось ему с лёгкостью. В первый раз от фильма осталось сильное впечатление. Изначально я выбрала его из-за участия Рока Хадсона. Второй раз пересматривая данную картину, я поняла что пережила почти те же чувства, что и раньше. А всё потому что у фильма есть душа. Особая атмосфера. Невозможно было предугадать насколько ярким окажется эта история, полная страсти, любви, боли, ненависти, соперничества и великодушия. Чтобы не раскрывать сюжет, я хочу отметить главных героев по порядку.
Рок Хадсон - в роли Митча. Крайне положительный во всех отношениях. Совестливый, преданный и порядочный.
Роберт Стэк - Кайл. Противоречивый, мятущийся, ранимый ребёнок в теле взрослого человека. По сути хороший, но без внутреннего стержня. Прожигающий свою жизнь, не желающий принять ни себя, ни реальности, а она не так уж и плоха, ведь Кайл сын нефтяного магната.
Дороти Мэлоун - Мэрили. Сестра Кайла. Странная, страстная, неуправляемая, капризная, эгоистичная девушка. Все трое Митч, Кайл и Мэрили дружны с детства. Мэлоун сыграла превосходно. В финале к её героине испытываешь совершенно иные чувства.
И наконец, Лорен Бэколл - Люси. Молодая, решительная, правильная девушка. В этой истории именно ей предстоит познать себя и отличить истинную любовь от миража.
Все актёры не просто подобраны с ювелирной точностью, все на своих местах. Это поистине целостный фильм о том, что деньги важны, но не стоит забывать и о людях, которые нас окружают.
Фантомас. Андре Юнебель
Знаменитая и блистательная комедия Андре Юнебелля под названием "Фантомас" известна многим зрителям. Фильм вышел в 1964 году, ещё задолго до моего рождения. И всё же, именно ему сужено было стать одним из любимых среди прочих французских фильмов середины 20 века. И дело не только в звёздном актёрском составе, Жан Маре, Луи де Фюнес, Милен Демонжо. Было нечто особенное во всё этой истории. Неуловимый Фантомас и люди которые стремятся его поймать. Всё просто, с одной стороны, и совсем непросто если присмотреться. Разумеется, сценаристы постарались на славу. И конечно, сам режиссёр, как виртуозный дирижёр смог придать нужное звучание данному сюжету. Это сейчас снимают кино развлекательное, а тогда, не только развлекали, но и следили чтобы фильмы были наполнены смыслом. Вы скажете, какой может быть смысл у комедии? Во-первых, я думаю, здесь речь идёт о том, что будь ты хитроумный журналист, или комиссар полиции, непременно найдётся кто-то, желающий утереть тебе нос. Довольно реалистично, не правда ли? Во-вторых, всегда были люди, мечтающие о мировом господстве. За примерами далеко ходить не надо. Но как описывает Юнебель Фантомаса? Он вовсе не напоминает карикатуру, и всё же похоже, злодей получает удовольствие не столько от своих пакостей, сколько от битвы с Фандором и Жювом. Хочется сказать о героях подробно.
Журналист Фандор - Жан Маре. Внимание! Он же играет роль Фантомаса. Правда, об этом мне в детстве сообщила сестра, я бы сама, если честно не догадалась.
Элен - Милен Демонжо. Она исполняет роль девушки Фандора.
Комиссар Жюв - Луи де Фюнес. Без комментариев. Это надо видеть.
Фильм я знаю буквально наизусть, что не мешает мне время от времени пересматривать его и смеяться от души. Если же вы никогда не смотрели первый фильм из трилогии о Фантомасе, то возможно, теперь решитесь ознакомиться с одним из шедевров Андре Юнебеля.
Жажда жизни. Винсент Миннелли
Фильм режиссёра Винсента Миннелли "Жажда жизни" оставляет неизгладимое впечатление. Я долго не решалась прикоснуться к этому шедевру. Мне казалось, что роль гениального Ван Гога сложна и весьма неоднозначна. Но то, каким предстал Кирк Дуглас на экране не передать словами. Он очень тонко ощутил все мечты, надежды и даже характер художника. Не просто вжился в роль, нет, я бы сказала, на какой-то период сам стал Ван Гогом. Разумеется, сюжет фильма пронизан предчувствием трагедии. Это драма, для тех, кто не любит подобный жанр и не знаком хотя бы немного с творчеством Винсента Ван Гога фильм покажется скучным и даже сумбурным. А мне очень понравилось. Разумеется, следует отметить работу режиссёра, без которого этот фильм бы не звучал, не сиял и не переливался всеми красками. Сколько души, сил, любви и восхищения вложил Миннелли в своё детище. Чувствуется, что он был большим поклонником Ван Гога, к тому же являлся его тёзкой. Может, поэтому сумел понять, показать нам иную грань этого поистине великого художника. Кирк Дуглас играл с трепетом, с необычайным вдохновением. Но полагаю, что эта роль далась ему сложно, потому что слишком большой накал страстей вместила в себя жизнь Ван Гога. Ещё хотелось бы отметить Энтони Куина, который выступил в роли друга и соперника (не побоюсь этого слова) Поля Гогена. Прекрасно вписался в данный образ. В некоторых сценах, Миннелли, казалось, намеренно показывает порочность и грубость Гогена, отчего чистота и жажда жизни Ван Гога особенно явственны и уязвимы. В финале я не смогла сдержать слёзы. Слишком грустно, когда ты не можешь помочь близкому человеку, уберечь его от разочарований и боли.
Частная жизнь Елизаветы и Эссекса. М. Кёртис
Фильм режиссёра Майкла Кёртиса "Частная жизнь Елизаветы и Эссекса" (1939 года) занимает особое место среди исторических кинолент. Достаточно того, что в роли Елизаветы Тюдор выступает Бетт Дэвис. Энергетика этой актрисы просто ошеломляет. Она надменна, при этом одинока, тверда, как сталь, и одновременно хрупкая, точно хрусталь. Полагаю, это режиссёрская задумка, и она удалась. Конечно, здесь нет роскошных декораций, красивых батальных съёмок. И это большой плюс, потому что речь идёт о любви. О любви королевы и прекрасного графа Эссекса. Елизавета уже была в преклонном возрасте, а Эссекс молод и хорош собой. Его тщеславная натура очень хорошо передана в данном фильме. Роль Роберта Деверё, графа Эссекса исполнил Эррол Флинн. И стоит отметить, что выложился полностью. Именно отношения английской королевы и её фаворита на первом плане. Казалось бы такая любовь, но здесь такой коктейль, что можно легко запутаться. Меня совершенно очаровала Бетт Дэвис. Она показала насколько великодушной, мудрой и всепрощающей может быть женщина. Разумеется, она полюбила человека интересного, красивого, и всё же слишком тщеславного. В этом герои похожи. И глядя на экран, я поймала себя на мысли, что это была любовь-ненависть, которая всё разрушает на своём пути, которая ведёт к гибели. Отмечу так же участие Оливии де Хэвилленд, известной ролью Мелани из "Унесённых ветром". Конечно, невероятно красива. Даже ослепительна. Но и она тонко передала все чувства своей героини. И опять же здесь иная женская ипостась, не женщины-правительницы, а просто женщины. В любом случае, фильм оставил глубокое впечатление, а значит получился настоящим.
Мария-Антуанетта. Фильм 1938 года
Фильм "Мария-Антуанетта" 1938 года стал для меня своеобразным открытием. Я выбрала его по той причине, что в главной роли выступила Норма Ширер, а с творчеством данной актрисы я немного знакома. Режиссёры фильма В.С. Ван Дайк и Жюльен Дювивье не старались придать этой истории реальности, на мой взгляд. Они снимали сказку с трагическим финалом. Некая версия "Золушки" для взрослых, если уместно будет так сказать о прекрасной Марии-Антуанетте. Утомили долгие музыкальные вступления, в самом начале и перед началом второй части. Здесь намёк не то на театр, не то на оперу. В любом случае, я советую посмотреть фильм хотя бы ради прекрасной Нормы Ширер. Она не просто изображает королеву Франции, она показывает весь путь этой женщины от 15-летней девушки до самого конца. Вторую часть фильма я плакала практически без остановки. И не потому что мне было жаль Антуанетту, нет, а потому что было горько от мысли, что люди не были рождены для роли правителей, и за не попадание в такт лишились собственных жизней. Несмотря на роскошные наряды (мне они не мешали), я увидела главную мысль авторов фильма. А мысль эта проста и даже не нова, жизнь женщины это чаще всего испытание, выбор и самопожертвование. Для меня образ Марии-Антуанетты всегда был особенно хрупким, каким-то фарфоровым. Норма Ширер показала всю палитру своей героини, и как мне показалось, вполне достоверно. Ей веришь. За неё искренне переживаешь. Невзирая на то, что известен финал данной истории, почему-то смотришь с надеждой, до последнего веришь в чудо. Потому что столько надежд в глазах актрисы. Ни говоря уже о том, какой бы легкомысленной она ни была, Антуанетта заплатила самую высокую цену за свои ошибки. В фильме она показана просто человеком, впрочем, как и её супруг Людовик 16-й. Правда, на мой взгляд, он не был настолько глуп, каким его изобразили. Хотя... если приглядеться, если увидеть суть, он любил свою семью. Кто досмотрит до конца, тот всё поймёт. Хотелось бы отметить Джона Берримора (дедушка Дрю Берримор) в роли Людовика 15-го, Аниту Луиз - принцесса де Ламбаль, и конечно, блистательного Джозефа Шилдкраута - интриган герцог Орлеанский.
Женщины. Джорджа Кьюкора
Фильм "Женщины" (вариант перевода "Женские интриги") режиссёра Джорджа Кьюкора вызвал лично у меня полный восторг. Начну с того, что я видела более современную версию, но это всё не то. Данный фильм выпущен в 1939 году, и всё же настолько талантливо поставлен, что остаётся только восхищаться гением режиссёра. Пьеса была безумно популярна на Бродвее, впрочем, это не удивительно, ведь в ней показаны женские типы. Да-да. С юмором, с лёгкостью, с ноткой трагизма, но это о женщинах. Более того, на экране вы не увидите ни одного мужчину, такова задумка пьесы. Кьюкор, на мой взгляд соединил столько ярких типажей (взять хотя бы главное трио) в единый рисунок, что остаётся только всплеснуть руками и сказать "Браво!". Теперь, поговорим об упомянутом трио.
Норма Ширер — в роли Мэри Хейнс. Совершенно очаровательная героиня, да и сама актриса играет так, что ей абсолютно веришь. В финале картины она преображается и вызывает восхищение.
Джоан Кроуфорд — в роли Кристал Аллен. Разумеется, злодейка. Роковая красотка без внутреннего содержания.
Розалинд Расселл — в роли Сильвии Фаулер. Подружка-сплетница. С неё-то всё и началось. Завистливая дама, что тут скажешь? Если бы не её вмешательство, то жизнь героев, вероятно, сложилась иначе.
На экране появляются и другие актрисы, Полетт Годдар, Джоан Фонтейн и Мэри Боланд. Последняя особенно комично и ярко изобразила графиню де Лав. Так что для тех, кто хочет понять какими бывают женщины, не только хитрыми и безрассудными соперницами, но и верными жёнами, этот фильм покажется весьма любопытным.
Девчата. Юрия Чулюкина
Фильм Юрия Чулюкина "Девчата" стал уже классикой советского кино. Наверное, молодое поколение не знает многих хороших картин того времени, но "Девчата", несомненно, заслуживают особого внимания. Казалось бы обычная история. А вот и нет. Тут тебе и любовь, и ревность, и обиды, и настоящая дружба. Специально пересмотрела фильм перед тем, как написать рецензию. И знаете, впечатление от просмотра исключительно хорошее. Одним словом: лирическая комедия. Вот как надо снимать кино. Просто, ясно, без лишних шуточек и ужимок. Актрисы все пусть не красавицы, но безусловно яркие, с изюминками и на любой вкус. Озвучим актёрский состав:
Надежда Румянцева - Тося. Молодой повар. Просто маленький фейерверк. Весёлая, открытая, наивная, бойкая и добрая. Не жадная, не кокетка, без хитростная.
Николай Рыбников - Илья Ковригин. Первый парень на деревне. По мне, так я бы лучше влюбилась в Филю:)
Светлана Дружинина - Анфиса. Кокетка, красавица, пустышка. Впрочем, в финале она меняется.
Люсьена Овчинникова - Катя. Весёлая, заводная, кокетка, хохотушка, добрая, отзывчивая.
Инна Макарова - Надя. Скромная, закрытая, немного строгая. По сути не злая, просто хочет замуж.
Нина Меньшикова - Вера. Или "Мама Вера". Умная, мудрая, добрая, скрытная, дружелюбная, очень тактичная и внимательная.
Станислав Хитров - Филя. Конкурент Ильи Ковригина. Красавец, заводила, добрый, себе на уме.
Михаил Пуговкин - комендант рабочего общежития. Роль маленькая, даже эпизодическая, но весьма яркая.
А я и смеялась громко, и плакала. И поймала себя на мысли, что подобные истории вне времени, а значит, фильм "Девчата" будет жить ещё много лет. Приятного просмотра!
Прода от 05.09.2019, 14:03
Грязные танцы. Эмиль Ардолино
Это музыкальная мелодрама где показана истинная страсть, нежность, женственность, любовь, мужественность и смелость. Вот такой получился коктейль у режиссёра Эмиля Ардолино. Пересказывать сюжет не буду, это как говорится, сейчас не модно. Девушка по имени Бэби, папина дочка открывает для себя новый мир, познаёт себя,окружающих людей и встречает большую любовь. Вот только объект её обожания вовсе не принц на белом коне, а скорее нищий из сказки Марка Твена. Но душой, да и лицом он прекрасен. Благодаря танцу, тесному сотрудничеству и доверию между ними возникает Любовь. Оба молоды, прекрасны, и нуждаются друг в друге. Я знаю эту историю с юных лет. Впервые посмотрела данную картину будучи ещё подростком, и она навсегда поселилась в моём сердце. Если Вы хотите увидеть молодого, сексуального и очаровательного Патрика Суэйзи, то советую хотя бы взглянуть "Грязные танцы". Сколько там тонких, чувственных сцен наполненных нежностью и восторгом. Бэби открывает для Джонни (Патрик Суэйзи) другой мир, а он дарит ей нечто важное - гармонию с собой.
